De mis Missa Omnium Sanctorum werd in 2014 op het Festival Oude Muziek in Utrecht uitgevoerd, zij het door een ander ensemble. Deze fraai verzorgde Tsjechische CD-uitgave verscheen drie jaar eerder. Het is de laatste mis die Zelenka componeerde, in 1741. Op CD is deze gecombineerd met twee korte andere werken, die hier hun wereldpremière op CD beleven. In beiden is er een hoofdrol voor de countertenor, in dit geval Kai Wessel.
"De Hongaarse Kroningsmis van Franz Liszt werd door Liszt gecomponeerd voor, en het eerst uitgevoerd in, de Mathiaskerk in Boedapest in 1867 tijdens de kroning van keizer Franz Joseph. Dit monumentale werk is een absolute muzikale rariteit want de mis wordt buiten Boedapest haast nooit uitgevoerd. Onvoorstelbaar eigenlijk want ze is een prachtvolle en bijzonder feestelijke échte kroningsmis." (bron: Haydn-Genootschap Vlaanderen)
Tien jaar nadat het in première ging verscheen deze editie, met naast de oorspronkelijke studioopname een DVD met live-uitvoering én een CD-première: het aan Jenkins' in de Tweede Wereldoorlog gesneuvelde oom opgedragen "For The Fallen". "Karl Jenkinss work "The Armed Man" was released in 2004 and achieved massive success, particularly in the UK where it has gone Gold and spent 173 weeks in the classical chart. It is Jenkinss dramatic and thought-provoking Mass for the world that has emerged into the new millennium. The Mass is made up of 13 movements, beginning with the haunting opening entitled The Armed Man and ending with the beautiful Better is Peace. The live performance on DVD was captured at a special concert in St. Davids Hall in Cardiff on Remembrance Day, 11th November, 2004, accompanied by the Orchestra of Welsh National Opera under the baton of conductor Adrian Levine. Karl Jenkins himself helped produce this DVD which brings his stunning score to life in Dolby Digital and DTS 5.1 sound.
"n 1863 schreef Rossini als zijn laatste van zijn ruim honderdvijftig in Péchés de vieillesse gebundelde miniaturen zijn Petite Messe solennelle voor klein vierstemmig koor van 12 leden, inclusief de vier solisten, twee pianos en een harmonium. Het was een opdrachtwerk van de graaf Michel-Frédéric Pillet-Will, bestemd om vertolkt te worden in de privé kapel bij hun Parijse woning. Die opdracht gaf de componist meteen een vrijbrief om zich te onttrekken aan de vroegere pauselijke oekase mulier tacet in ecclesiam, volgens welke medio tot de herroeping in 1967 (!) nog steeds geen vrouwenstemmen in de kerk waren toegelaten. Rossini wilde (net als bij die péchés) niet dat het werk werd gepubliceerd. Toen dat in 1869, een jaar na zijn dood, toch gebeurde, bevatte die eerste uitgave tal van fouten. Dirigent Simon Halsey gebruikt een recenter opgeschoonde uitgave van de New Oxford Library." (Jan de Kruiff, Musicalifeiten) Dit is de eerste opname van die nieuwe, zo origineel mogelijke uitgave, gemaakt in 1989.
"Wie denkt dat middeleeuwse polyfonie de imitatie is van ijle engelenstemmen vergeet de muziek van Johannes Ockeghem: doorwrocht, met een geniaal gevoel voor densiteit en dynamiek, adembenemend en altijd pakkend. Is het landschap een uitvinding van de 15de eeuwse primitieven, dan is het Ockeghem die voor het eerst klanklandschappen schept: louter intensiteiten en snelheden, turbulenties en temperaturen, stromen, sublieme vergezichten. Zijn imposante en aangrijpende Missa Caput is hier een prachtvoorbeeld van. Verwacht u bij Graindelavoix niet aan de heldere, ingehouden en hemelse polyfonie van ensembles zoals Huelgas. Björn Schmelzer en de zijnen geven dit meesterwerk van Ockeghem een rauwe directheid waarbij het hen vooral om het verhaal van de individuele stemmen, de kleur en de spanning van het moment en de versiering volgens de inspiratie van het ogenblik te doen is. Wetenschappelijk bekeken is dit een interessant experiment, vanuit muzikaal perspectief is het ronduit boeiend." (Early Music Review)
"Bibers muziek moet groots geklonken hebben in de kathedraal van Salzburg. Met het doel een impressie te geven van die grandeur is deze CD opgenomen in de Londense Temple Church. Dat doel is bereikt. De Missa Christi resurgentis is vierkorig: twee groepen zangers, blazers en strijkers. Ze staan opgesteld in vier hoeken van de kerk. Dit geeft een mooi ruimtelijk effect. Biber schreef de mis voor de Salzburgse aartsbisschop, in 1674. Hierbij was de verering van deze aartsbisschop niet minder belangrijk dan die van Christus. Zijn binnenkomst en vertrek gingen gepaard met nobel trompetgeschal. De mis zelf klinkt ook heel glorieus, en niet alleen door de plechtige trompetten en zinken. In het Sanctus bijvoorbeeld wordt Gods glorie bezongen door een mooi vol ensemble. Andrew Manze koos ervoor om naar toenmalige gewoonte instrumentale werken tussen de misdelen te spelen. Luister naar die glasheldere klank van het sopranenduo in het Credo, beantwoord door twee zinken in hetzelfde sublieme timbre." (Klassieke Zaken)
Live-registratie van Bachs Hohe Messe in Vredenburg, Utrecht, maart 1989. Frans Brüggen en zijn Orkest van de 18de Eeuw waren vroege voorvechters van de historische uitvoeringspraktijk en er wordt dus gespeeld op periode-instrumenten. Gramophone (volg link) vond deze uitvoering interessant maar niet helemaal bevredigend. Brüggen was volgens dit toonaangevende tijdschrift wel heel erg gefocust op orkestdetails en minder op het koor.
"Stylistically the music by Salvatore Sacco is somewhere in the middle between the stile antico and the modern seconda prattica. From the latter Sacco has taken the addition of a basso continuo part, but the connection between text and music is much closer to the former. There are no passages for solo voices, not even in the first item, the Dialogus. This is a most interesting recording of music from a period in time which is largely neglected. The ensemble Templum Musicae is one of the many and growing number of Italian ensembles which are devoted to the performance of early music. The characteristic of the ensemble stems from the conviction that the vocal quality of Italian music, as well as the relationship between the expression of the text and musical phrasing cannot be ignored. That is certainly noticeable here: phrasing, dynamics and the delivery of the text are excellent. The instruments give good support without being too prominent." (Johan van Veen, Musica Dei Donum)
The chanson "Malheur me bat" (misfortune strikes me) exerted a tremendous appeal on composers of the High Renaissance, inspiring them to write a large number of works that take this fascinating material as their starting point. Paul van Nevel and his Huelgas Ensemble attempt to shed light on this mystery and offer listeners a gripping insight into the compositional technique of polyphony and the world of Renaissance counterpoint. (bron: DHM/Sony Classical)
Rossini is tegelijkertijd een van de meest populaire en, gezien het groot aantal vergeten of zelden uitgevoerde werken, impopulaire componisten. Velen denken dat hij naast zijn Stabat Mater geen andere kerkmuziek heeft gecomponeerd, maar dat is niet juist. Zo schreef hij in 1863 (decennia na zijn populaire opera's) deze Petite messe solenelle, voor vier vocale solisten, koor, harmonium en twee piano's. Later maakte hij zelf een arrangement voor solisten, koor en orkest, die bekender is dan de oorspronkelijke. Deze dubbel-CD bevat een complete opname van die eerste versie. Het is een opname uit 1972, vertolkt door een top-bezetting, met o.a. Brigitte Fassbaender, Peter Schreier, Dietrich Fischer Dieskau en dirigent/pianist Wolfgang Sawallisch.
"Perti was highly respected as a teacher, an esteemed opera composer, and spent 60 years as maestro di cappella of S Petronio in his native Bologna. This programme of four substantial sacred works was put together last year by a group of Bolognese musicians aiming to restore the reputation of their city's forgotten great composer. The Messa a cinque is firstrate music, including finely crafted solo movements, masterly orchestral writing and excellent contrapuntal choruses. "Laudate pueri" features a superb solo contribution from Gloria Banditelli, and Perti's compact setting of Drift Dominus does not suffer badly from comparison with Handel's famous version. The short Magnificat is crammed full of excellent choral writing. The performances are generally decent with reasonably assured soloists." (David Vickers, Gramophone)
Onze website en deze zoekfunctie is vernieuwd en we werken er op dit moment hard aan om de laatste puntjes op de i te zetten. Mis je bepaalde functionaliteiten, dan vind je hieronder tijdelijk nog de link naar oude zoekfunctie.
