"Hij is een van de grootste Senegalese zangers van zijn generatie, naast natuurlijk Youssou N’Dour en de in 2021 overleden Thione Seck, maar helaas was het al jaren stil rond Baaba Maal. Vorig jaar dook zijn herkenbare stem op in de soundtrack van Black Panther: Wakanda Forever, en mogelijk hebben die werkzaamheden bijgedragen aan het nieuwe album van de 69-jarige zanger. "Being" klinkt ook een beetje als een soundtrack, want de tracks komen met donderend geraas binnen en het openingsnummer "Yerimayo Celebration" heeft iets triomfantelijks en strijdlustigs. Een sterke binnenkomer. De ratelende en opwindende Senegalese sabar-drums worden door de Zweedse producer Johan Hugo in een breed decor geplaatst: van behoorlijk strakke trap- en hiphopbeats tot smaakvolle synths en vervormde stemmen en samples. Die sound geeft "Being" een fris popgeluid, dat het traditionele drum- en gitaarwerk niet in de weg zit, maar juist in het zonnetje zet." (Volkskrant; 4 uit 5 sterren)
De beroemde DJ en producer Fatboy Slim (echte naam: Norman Cook) zet zijn liefde voor voetbal, feest en Braziliaanse muziek om in een soundtrack voor het WK voetbal 2014 in Brazilië. Voor dit "Fatboy Slim presents Bem Brasil", is de 50-jarige Brit samenwerkingen aangegaan met andere DJs zoals Gregor Salto, DJ Fresh en Dimitri Vegas & Like Mike. Het geluid is gebaseerd op Braziliaanse muziek en omvat zowel nieuwe nummers als remixen van Braziliaanse klassiekers. Naast een plaat uitbrengen, toert hij door het Zuid-Amerikaanse land, met als kers op de taart een optreden tijdens de finale in Rio de Janeiro. De speciale band van Fatboy Slim met het WK voetbal startte in 2002, toen hij in Japan en Zuid-Korea op eigen initiatief optredens gaf in de steden waar Engeland speelde. In 2004 deed hij hetzelfde tijdens het EK in Portugal, nu met goedkeuring van de Engelse Football Association, en daarna ook in Zuid-Afrika in 2010. In Brazilië is Fatboy Slim trouwens nog populairder dan in zijn thuisland. (bron: DJ Mag)
“Het supergroepproject van een wisselend gezelschap West-Afrikaanse topzangeressen begint een bewonderenswaardige catalogus aan albums op te leveren. Les Amazones d’Afrique komen met een derde album, dat ook gelijk het sterkste is. "Musow Danse" is een stevige en coherente danceplaat waarop – uiteraard – vooral de stemmen zegevieren. In "Kuma Fo" verwijzen zij naar de beroemde vrouwelijke strijders van Dahomey, uit het huidige Benin. Volgens de Amazones moeten die als inspiratie dienen voor vrouwen in een aantal Afrikaanse landen waar het met de gelijkwaardigheid niet goed gesteld is. De beats van producer Jacknife Lee zijn soms wat al te bruut, en een tikje ouderwets. Het nummer "Amahoro" bijvoorbeeld combineert een zompige bas met een gedateerd Lionel Richie-keyboardje, dat zo uit de jaren tachtig lijkt getransporteerd. In "Bobo Me", met zangeres Nneka, is de productie wat subtieler en die bescheidenheid geeft de stemmen gelijk meer glans.” (Volkskrant; 3 uit 5 sterren)
"Nu het Talking Heads-oeuvre voorbeeldig is heruitgebracht, mag deze revolutionaire schakel niet ontbreken. Voorzien van uitgebreide liner notes en met 7 extra tracks die, aldus Byrne, eigenlijk op het originele album hadden moeten staan maar vanwege de beperkte vinylcapaciteit niet pasten. Het album sloeg in als een bom. Allerhande found footage van radiodialogen, TV-evangelisten, duiveluitdrijvers, predikanten en de Libanese zangeres Dunya Yunis werd voorzien van dezelfde bezwerende mix van funk, pop, avant-garde en Afrikaanse ritmiek die ook "Remain In Light" tot zon baanbrekende plaat maakte. Het duo werkte ook grofweg met dezelfde gastmusici als bij Talking Heads rond die tijd plus o.a. producer/bassist Bill Laswell en avant-gardist Robert Fripp. Het leidde tot een plaat die weliswaar stukken broeieriger, donkerder en angstaanjagender uitpakte dan Talking Heads, maar de manier waarop de uiteenlopende componenten als organisch geheel in elkaar grijpen, blijft woest fascinerend." (Erik vd Berg, Oor)
The long-running, Grammy-winning French act Deep Forest continues with their 7th studio album "Evo Devo", that injects humanity and the natural world into its self-described "electro world music." Evo Devo is 11 tracks of soothing atmospheres, uptempo dance tunes, and meditative moments, including vocal contributions from OYME, a traditionally-minded vocal group from Russia. (Allmusic)
" This eighth and arguably most accomplished album pares back the electronica of previous incarnations for a more organic approach that captures the exhilaration of their live shows. Much of it lopes along on Afro-house rhythms, augmented by Johnny Kalsis dhol drums, while voices and instruments morph effortlessly, at times startlingly, between African gospel and Celtic ballad, rippling kora and haunting uilleann pipes. Some of Flights best moments are nonetheless its most restrained. Its central theme, migration, finds resolution on the poignant Night Crossing, while the opening Lament for MacLean is a stirring a cappella performance in Gaelic by hip-hop crofter Griogair Labhruidh. There is also a version of Sanctus (the African mass featured in Lindsay Andersons If ) by the Amani choir whose stately opening slides into thumping celebration. At 75 minutes, Flight is a long haul, but its spirit and invention are unflagging and uplifting." (theguardian.com)
"Met Zitakula zijn de Lage Landen weer een heerlijke feestband rijker. Op dit debuutalbum presenteert deze achtmansformatie een broeierige mix van afrobeat, ethiojazz, ska, soul, funk, rock en nog veel meer. In deze melange van stijlen is er een voor de krachtige, soulvolle stem van de talentvolle Brussels-Congolese zangeres Sandy Miessi Bakomi. Wat een stem! Ondersteuning komt van zeven uitstekend op elkaar ingespeelde muzikanten op sax, trompet, gitaar, drums, percussie, orgels en synths. Tenorsaxofonist Mark Oomen en Luc Janssens (trompet, bugel, trombone en synths) doen met hun dampende spel denken aan de New Yorkse afrobeatformatie The Budos Band. Na een paar nummers weet je al dat het goed zit met Zitakula. Wat een energie, wat een spelvreugde! Complimenten aan ook producer Wiboud Burkens, die al eerder naam maakte met het vastleggen van Jungle by Night. Live maakte Zitakula al de nodige indruk, bijvoorbeeld op Noorderslag en Oeral. Van Zitakula wordt je heel vrolijk." (Bas Springer, MixedWorldMusic)
Crossovers van Indiase en westerse muziek, waaronder de nodige moderne 'bhangra'-derivaten van Indiase immigranten (en hun nakomelingen) uit Groot Brittanie, o.a. R&B en hiphop met samples uit Indiase muziek.
"This follow up to Songhai, 1988's classic world beat album, fuses West African and Spanish Flamenco, featuring some of the most celebrated performers of the world music genre. Recorded once again in Madrid, this new collection features a more balanced partnership, intertwining a weave of African and Flamenco elements that is evident in both instrumentation and material. Guest musicians like Malian kora master Toumani Diabete, British bassist Danny Thompson, and Spain's Juan and Jose Miguel Carmona on guitar, help celebrate the common demoninator between these two cultures: a shared heritage as cultural outsider that transcends all barriers." (Allmusic).
Op 12 juni 2015 in Paradiso te zien tijdens A Night Under Eastern Skies in het kader van het Holland Festival: "Niyaz maakt hypnotiserende popmuziek, die uit de rijke traditie van het soefisme put. De formatie scoorde al meerdere hits." De groep bestaat uit in Noord-Amerika neergestreken Iraanse emigranten. Liefhebbers van het werk van Dead Can Dance, dat uit muziek uit het Midden Oosten put (zoals te horen op bijv. het album "Into The Labyrinth") zullen vast ook Niyaz waarderen.
Atmosferische mengvorm van elektronische klanktapijten met Noord-Afrikaanse muziek, die nogal eens aan Dead Can Dance doet denken. "This album by Algerian-born Mehdi Alouane is a fascinating mix of the eclectically exotic and the hauntingly beautiful fusing various styles into something truly special. Hailing from Algeria (but now residing in France), drummer Mehdi has the advantage of being able to dig deep into his musical heritage and conjure up new and magical sounds. It is impossible to categorize his style, as so many influences run through each of the tracks. Although a distinct synthesizer sound prevails throughout, the listener can detect North African and modern drums, various traditional instruments, guitars (even Flamenco style), all held together by a dreamy, almost otherworldly quality where ambient collides with progressive, and psychedelic with native beats. Mehdis arrangements are steeped in tradition yet often border on the futuristic, spawning a melting pot of cultures." (Musicnews.com)
Trance met oosterse invloeden (sitar-achtige zweverige, lang aangehouden tonen). De plaat is geïnspireerd op de Chinese invasie van Tibet, waar nu steeds meer Chinezen gaan wonen.
Onze website en deze zoekfunctie is vernieuwd en we werken er op dit moment hard aan om de laatste puntjes op de i te zetten. Mis je bepaalde functionaliteiten, dan vind je hieronder tijdelijk nog de link naar oude zoekfunctie.
