"Dit is een CD zoals je ze maar zelden tegenkomt, niet alleen uniek door de samenstelling van het ensemble of de keuze van het repertoire. Maar in de allereerste plaats door de kwaliteit van het musiceren en de meer dan voortreffelijke opname van Guido Tichelman. Een groot compliment valt daarbij toe aan Joris van Rijn, concertmeester van het Radio Filharmonisch Orkest. Een concertmeester die ook vanaf de eerste stoel leiding gaf aan Ludwig, en daar indrukwekkende prestaties leverde in uitvoeringen van symfonieën van Beethoven. Hij weet zich hier omringd door collega-aanvoerders en tuttisten uit zijn orkest, musici met wie hij kan lezen en schrijven. Dat resulteert op deze schijf in momenten waar je heel stil van wordt, zoals de opening van het langzame deel van het Octet van Enescu. Wat mij betreft de CD van het jaar." (opusklassiek.nl)
"Musicologen steggelen al lang over de ontstaansdatum van de Strijkkwartetten Op. 5 van Franz Xaver Richter. Stammen ze uit 1768, het jaar van de eerste druk, of waren ze er een decennium eerder ook al, zoals memoires van een collega-componist doen vermoeden? Het Casal Quartett zet in elk geval ferm '1757' op de buitenkant van de cd, samen met het woord 'Genesis'. Als ze echt zo vroeg zijn ontstaan, liep Richter voor op zijn twintig jaar jongere vakbroeder, de kwartettencomponist Haydn - want met de voorstadia van het genre hebben zijn kwartetten niets te maken. De vier instrumenten zijn gelijkwaardig en de muziek is uitgesproken klassiek, met veel expressie en verfijning, zij het zonder de dramatiek van de Sturm und Drang. Deze stukken verdienen een vaste plaats in het kamermuziekrepertoire. De uitvoeringen van het Casal Quartett, op ruisende historische instrumenten, onderstrepen dat." (Frits van der Waa, Volkskrant; waardering: 4 uit 5 sterren)
Was op 2 april 2014 te gast in Vrije Geluiden: "Het Zemtsov Altvioolkwartet bestaat uit vier leden van een bijzondere altvioolfamilie: vader Mikhail, moeder Julia, dochter Dana en oom Alexancer Zemtsov. Alle vier hebben ze bij dezelfde leraar, de grote Russische altvioolvirtuoos Michael Kubel, gestudeerd aan het Conservatorium van Maastricht." Deze debuut-CD beleefde zijn première op het ViolaViola altvioolfestival in Haarlem, 1 mei 2014. De arrangementen voor vier altviolen zijn van de hand van Evgeni Zemtsov, vader van Mikhail.
"(...) Zowel het strijkkwartet van Bruckner als dat van Klose is geen echt repertoirestuk geworden. Al valt dat wellicht niet zozeer af te lezen van deze vertolkingen vol uitdrukkingskracht en technisch raffinement door het fameuze Franse Quatuor Diotima. Niet alleen in de twintigste-eeuwse muziek excelleert dit ensemble door weergaloos spel, maar ook op het vlak van het Duits-Oostenrijkse expressionisme mag het zich tot de wereldtop rekenen. Dankzij dit nieuwe album wordt bovendien Friedrich Klose weer eens in het zonnetje gezet. Het merendeel van zijn oeuvre is in discografisch opzicht sterk ondervoed gebleven, maar ook op ons concertpodium kom je de naam van Klose slechts zelden (of nooit) tegen. Bij onze oosterburen is er meer belangstelling voor, maar dat ligt ook voor de hand, want Klose was immers Duitser van geboorte." (opusklassiek.nl)
Dubbele 10 voor zowel uitvoering als geluidskwaliteit) op Classics Today: "The Angeles String Quartet plays with far more vigor and passion than Decca's Aeolian or Naxos' Kodaly quartets, and with a richer, fuller sound than the otherwise excellent Tatrai Quartet on Hungaroton. They offer plenty of rhythmic energy, but never at the expense of the long line and a fine singing tone. In short, this set belongs in the collection of anyone who loves Haydn, chamber music in general, or string quartets in particular, and it's all been recorded with immaculate balances, a fine sense of presence, and genuine tonal warmth. We can only pray that it remains available long enough for music lovers to take note. Outstanding!" (klik op de link voor de complete tekst)
Handzaam boxje met daarin vijf CD's met werken van een van de beroemdste componisten voor cello, gespeeld door de legendarische Nederlandse cellist Anner Bijlsma. De eerste twee bevatten de celloconcerten en sinfonia's van Boccherini die Anner Bijlsma (die zijn naam internationaal laat spellen als Bylsma) eind jaren '80/begin jaren '90 opname met het ensemble Tafelmusik. Dan een CD met cellosonate's en fuga's voor twee cello's, in 1992 opgenomen met collega-cellist Kenneth Slowik en fortepianist Bob van Asperen (de laatste twee verzorgen het basso continuo-spel bij de sonates). De laatste twee CD's bevatten opnamen uit 1977: de kwintetten, gespeeld met o.a. de Kuijken-broers, plus nog wat sonates.
"De Goldbergvariaties, geschreven voor klavecimbel, hebben in de loop der tijd al heel wat gedaantewisselingen ondergaan. Hier horen we ze in de handen van de gambisten Silke Strauf en Claas harders - en ze klinken of het zo hoort. Er zijn natuurlijk wat mutaties aangebracht, dat was onvermijdelijk gezien de verschillen in speeltechniek tussen klavier en strijkinstrumenten. Maar er is ook winst: een strijker is in staat tonen langer aan te houden, waardoor akkoorden (en vooral dissonanten) aan belangwekkendheid winnen. Een leuke extra variant is gelegen in de enkele momenten waarop de spelers kiezen voor pizzicato: dan veranderen de gamba's ineens in een heel wonderlijk, fluwelen alternatief voor het klavecimbel. De elegantie, de sonoriteit en het stijlbesef waarmee Strauf en Harders dit repertoire verder benaderen zijn welhaast boven kritiek verheven: een aanwist in de rijke Goldberg-discografie." (René de Cocq, Luister; waardering 5 uit 5 sterren voor uitvoering (en 4 voor registratie))
Luister-10 nov./dec. 2011 "Twee gedreven gambisten maken van deze opnamen een muzikaal monument van grote allure." (René de Cocq) Heruitgave van albums uit 1976 en 1992. Maar nu als dubbelaar en geremasterd voor multi- en stereokanaals SACD (hybride, dus met gewone CD-laag). En, zoals gebruikelijk bij Savalls Alia Vox, met prachtig, uiterst informatief boekwerkje. "Sieur de Sainte-Colombe heet de dubbel-SACD van de gambaspelers Wieland Kuijken en Jordi Savall, naar de bijnaam van een wat raadselachtige componist. Door zijn leerling Marin Marais werd hij geëerd met een prachtige Tombeau pour Monsieur de Sainte-Colombe; Kuijken en Savall geven nu hun eigen eerbetoon. Ze bespelen beiden een viola da gamba met zeven snaren, waarmee Sainte-Colombe experimenteerde om de toonomvang van het gewoonlijk zessnarige instrument uit te breiden. Hij schreef vele Concerts à deux violes esgales. Uit de selectie die Kuijken en Savall hier laten horen blijkt de avontuurlijke geest van deze meester." (Klassieke Zaken)
"De fraaie evergreens die je soms van Delius hoort (On hearing the First Cuckoo in Spring, A Walk to the Paradise Gardens) smaken naar meer. Zijn banden met Frankrijk, Duitsland en Scandinavië klinken door in zijn werk. Dat geldt zeker voor dit strijkkwartet uit 1916, waarin invloeden van Debussy, Mendelssohn en Engelse volksmelodiek leiden tot een meesterlijke, heel persoonlijke en harmonisch interessante reflectie van de Eerste Wereldoorlog. Het tweede deel (Scherzo) stamt uit 1888. Hoogtepunt is het derde deel, Late swallows, een prachtige, langzame overpeinzing. De CD bevat ook vroege versies van het openingsdeel en Late Swallows; vooral die laatste is een ware ontdekking. Iets populairder op 't continent is Edward Elgar, maar ook diens strijkkwartet uit 1919 hoor je maar zelden. Veel te zelden, blijkt uit de gepassioneerde en tegelijk diep inzichtelijke vertolking van dit emotionele werk door het magische Villiers Quartet. Een CD die uw muzikale horizon kan verbreden." (Gerard Scheltens, Klassieke Zaken)
"These are fresh and musically felt performances by the Fairfield Quartet and they certainly do not stand in the way of the music so that there is much to enjoy." (Christopher Headington, Gramophone)
Luister-10, juli/aug. 2012: "De originaliteit van Joey Roukens (1982) mag zijn oorsprong vinden in de nieuwsgierigheid en de speelsheid van een jonge hond, zijn technisch meesterschap is inmiddels uiterst volwassen. Het resultaat liegt er niet om: het strijkkwartet Ernest and Game is meesterlijk en weet moeiteloos te boeien. Roukens is van de generatie voor wie popmuziek er eerder was dan klassieke muziek. Hij heeft geen last van uitgewoonde tradities, maar ook geen behoefte aan gemakkelijke formules. Wat volgt is een verademend nieuw geluid waarin vooral de uiterlijkheden van een veelheid aan overbekende muzikale gestes in Roukens muzikale spijsvertering zijn verwerkt: Mahler meets The Band. Roukens werd door het Rubens Kwartet gevraagd 'huiscomponist' te zijn. Zo kon zijn werk groeien en bloeien in vele concerten, en uiteindelijk zijn definitieve klank vinden. Het staat op CD met een van Mozarts mooiste strijkkwartetten en een fascinerende bewerking van een motet van Josquin Desprez." (Siebe Riedstra)
Onze website en deze zoekfunctie is vernieuwd en we werken er op dit moment hard aan om de laatste puntjes op de i te zetten. Mis je bepaalde functionaliteiten, dan vind je hieronder tijdelijk nog de link naar oude zoekfunctie.
