"The new opus “Wonder Women” by L’Arpeggiata and Christina Pluhar is dedicated to women. On the one hand, it is a homage to all the wonderful female composers of the 17th century, but also to all the talented female musicians of all times who too often had to hide their talent behind their husbands or give up their careers too early. On the other hand, Christina Pluhar also draws her inspiration from the traditional music of South America and Italy and looked for songs that tell stories about extraordinary, strong, courageous but also sad women. First and foremost is the wonderful Mexican song “La Bruja” (The Witch), which symbolizes the freedom of all women at all times and in all cultures. Celebrate women in all their facets and with all their talents together with Luciana Mancini, Céline Scheen, Benedetta Mazzucato, Vincenzo Capezzuto, Christina Pluhar and L’Arpeggiata." (arpeggiata.com)
"Dit is een variant op Eerst Napels zien en dan sterven, want Alla Napoletana moet je horen. LArpeggiata heeft een dubbelalbum uitgebracht met prachtige Napolitaanse muziek. Het meeste uit de 16e t/m de 18e eeuw maar ook het aanstekelijke 20e-eeuwse Dicitencello vuje staat er op. De passie en bevlogenheid spat er af die we kennen van hun optredens zoals in het Festival van de oude muziek 2019 in Utrecht, waar Napels het centrale thema was. Christina Pluhar heeft zich omringd met een 8-aantal solisten die met een grote zeggingskracht de muziek van het rijke Napels laat herleven. Er zit ook een Nederlands tintje aan: violiste Judith Steenbrink [Holland Baroque, AB] is van de partij en speelt de barokviool." (Platomania)
Opname: 2004-2009
Deel uitmakend van de Aangenaam Klassiek-campagne 2017: "Barokinstrumenten en een jazzcombo smelten samen tot een intrigerend effect, schreef BBC Music over Music for a while Improvisations on Henry Purcell. Met "Handel goes wild" pakt Christina Pluhar nu met haar LArpeggiata opera-arias van Handel op vergelijkbare wijze aan. Sopraan Nuria Rial en countertenor Valer Sabadus zingen Handel fantastisch en ondertussen gaan de musici er met themas en baslijnen vandoor alsof het hier gaat om jazzstandards. En het werkt. Handel was werkelijk wild en zijn muziek swingt de pan uit." "Geen uitvoering voor puristen, maar een cross-over. De melodieën van Händel (en één van Vivaldi) krijgen een jazz-saus of verdwijnen achter een volksmuziekachtig gordijn. Dit wordt extra geaccentueerd door de begeleiding van een jazzcombo met piano, klarinet, bas en percussie. Kwalitatief is het met deze topmuzikanten prima voor elkaar en over smaak valt niet te twisten." (Peter Simmers, Platomania)
Opname: 2010
Come on a musical crossing of the Mediterranean Sea, exhilirated by the swell of the waves and the fabulous voices of Mísia, Nuria Rial, Vincenzo Capezzuto, Raquel Andueza and Katerina Papadopoulou. Trace a route round the marine cradle of our civilisation, feeling the crunch of sand as the air resounds to tarantellas, sung in Greek as was the custom in the Baroque era in the Greek-Albanian villages of Calabria. Christina Pluhar and lArpeggiata invites you on a cruise that will take you from Portugal to Turkey, following the coasts of Spain, Catalonia, Greece, and Italy, caressed by the rocking of the waves and the captivating dialogue between traditional plucked instruments of the Mediterranean region the qanun, saz, Greek lyre and lavta, the oud and Portuguese guitar and the Baroque strings of lArpeggiata. (bron: Virgin Classics) Op de DVD van een klein halfuur ziet u enkele van de stukken live vertolkt in de studio tijdens de opnamesessies.
Opname: 2007, 2008
A unique retelling of the Orpheus myth drawing on Baroque music and folksongs from South America to Sicily, with a real-life Orfeo the blind Argentinean singer-guitarist Nahuel Pennisi in the title role. The resulting opera composed and arranged by Christina Pluhar reveals the mysterious shamanic side of the legendary musician who ventures into the underworld for love. The album is accompanied by a bonus DVD: the complete filmed performance of the vibrantly staged opera at the Teatro Mayor Julio Mario Santo Domingo, Bogotá, Colombia. (bron: Erato / Warner Classics)
Opname: 2001.\nHet muziekgezelschap L'Arpeggiata begeeft zich graag op de rand tussen volksmuziek en oud klassiek (zo die er al is). In dit geval Napolitaanse liederen uit de 16de/17de eeuw die horen bij de tarantelladans. Deze rituele dans diende ter bestrijding van vergiftiging door de tarantula-spin. Lichaam en ziel werden gereinigd door dit opzwepende gebruik. De liederen worden vertolkt door de in dit repertoire zeer populaire Lucilla Galeazzi en Marco Beasley, ook in Nederland geliefd om hun oude muziekvertolkingen.
In het boekje wordt het aangeduid als 'Fragmenten van een muzikale conversatie', een treffende omschrijving van Passacalle de la Follie, maar evenzeer van toepassing op zoveel andere muziek. Dit repertoire spitst zich toe op de kamermuziek zoals die aan het Franse hof rond de overgang van de zestiende naar de zeventiende eeuw werd gecomponeerd, maar ook elders in Frankrijk, en dan met name in en rond Parijs, tot klinken kwam. (...) De countertenor Philippe Jaroussky en het door Christina Pluhar (zij tekende voor vrijwel alle en bovendien smaakvolle arrangementen) geleide ensemble L'Arpeggiata hebben gezorgd voor contrastrijke, zowel vocaal als instrumentaal fraai geboetseerde vertolkingen, waarin de lyriek vrij mag stromen en vocale virtuositeit niet op de eerste plaats staat. Maar dat niet alleen, want ook het kruidige karakter van sommige liederen komt indringend tot uiting, nog aangezet door het verre van alledaagse repertoire. (opusklassiek.nl)
Boxje met alle 5 albums (waaronder een dubbelaar) die L'Arpeggiata voor het label Alpha uitbracht, alvorens de overstap naar het grotere Virgin Classics (nu Erato) werd gemaakt. Het ensemble, onder de bezielende leiding van Christina Pluhar, behoorde tot de initiatoren van een authentiekere, meer volksere benadering van Italiaanse vroegbarok. Regelmatig werd ook echt de stap naar volksmuziek gezet. Daarbij lanceerde L'Arpeggiata ook de carrière van zanger Marco Beasley die met zijn niet op traditioneel-klassieke wijze geschoolde, maar wel degelijk gouden stem de verpersoonlijking is van de uitvoeringspraktijk die L'Arpeggiata voorstaat. Via het Festival Oude Muziek Utrecht werd hij een ster in Nederland en maakte hij ook programma's met NBE. Meest succesvolle album van L'Arpeggiata, mét Beasley, is "La Tarantella". Tien jaar na de release werd de muziek gebruikt voor de film 'Tous Les Soleils' en kwam het album zowaar de Album Top 100 binnen! Andere solisten zijn o.a. Johannette Zomer en Lucilla Galeazzi.
Onze website en deze zoekfunctie is vernieuwd en we werken er op dit moment hard aan om de laatste puntjes op de i te zetten. Mis je bepaalde functionaliteiten, dan vind je hieronder tijdelijk nog de link naar oude zoekfunctie.
